演奏赋格曲的第一要素-演奏家网

  我们知道，键盘乐器弹奏一般的复调作品难度都比较大，而赋格作品又是复调音乐中最严谨最复杂的曲式结构，这种结构往往具备两个或两个以上的旋律声部，且运用工整的对位模仿手法，把主题在多声部中渐次展开并发展，因而演奏起来难度比一般复调性难度更大。

  所以，当我们用钢琴、手风琴、电子琴（纯手动弹奏状态下）这些键盘乐器演奏赋格乐曲时，一定要注意以上特征，兼顾和突出每个声部，而不要像弹一般作品那样，一种旋律一种伴奏，有主有次有强有弱。赋格曲多声部的旋律化，无疑为弹奏增加了难度，要清晰地演奏出各个声部，要求大脑必须有多声部思维，同时手指也要有更多的分工。

  完全可以这样说，多声部思维以及手指灵巧的分工，是弹好赋格曲的第一要素。为此，弹奏前一定要明确你所弹的赋格音乐有哪些旋律线条，要善于思索善于寻找，因为有时有的声部并不明显，它们往往隐含或夹杂在其它旋律中，例如以下谱例。

图一

图二

  图一是丁善德赋格曲《喜悦》的片段，其中第一行我们一眼可看出有两个独立的声部，也就是两部旋律，第二行前两个小节还是一样，有两个声部，后两个小节就不同了，变成四个声部了。无疑，我们演奏它们时，要把每只手的双音音程当作两个声部同等地看待，双音下键务必整齐，力度要均衡，把每个声部都交代清楚。至于其他小节的单手单声部，一是做到左右手音量的均衡，二是讲究左右手旋律的独立性。

  图二是巴赫《E大调赋格前奏曲》片段，在这里特别要注意左手的十六分音符，要将它们每一拍的前一个较低的音，组合成一个独立的旋律低声部，也就是说，它们是隐含的一个声部，所以这个乐句不是两个声部，而应看作三个声部。事先想到了这一点，演奏起来就能突出一下这些低音，使得表演效果更为生动。

  我们小结一句：要正确演奏赋格作品，一定要有声部旋律化声部独立的意识，如果缺乏这一点，弹出来的东西注定要失败。